À première vue Alvalade, n’a rien d’un quartier qui cherche à impressionner. Pas de grandes perspectives touristiques, pas de cartes postales évidentes. Juste des rues calmes, des immeubles sans prétention… et puis, soudain, un mur qui s’ouvre comme une page. Ici, la ville a choisi de raconter autrement. Depuis plusieurs années, Lisbonne a confié une partie de ses façades à des artistes venus d’horizons différents, transformant Alvalade en une galerie à ciel ouvert discrète mais surprenante. Les fresques surgissent là où on ne les attend pas, entre deux balcons, au détour d’un parking, sur un pignon oublié. Elles ne crient pas, elles s’installent.On y croise des visages monumentaux, des compositions…

Le Festival Cor de Chelas. Ce qui a commencé en 2014 comme une initiative modeste portée par des artistes locaux est devenu un rendez-vous incontournable de la scène artistique lisboète : : le Festival Cor de Chelas. Année après année, cet éclat de couleur posé sur des murs gris a transformé une ancienne zone industrielle longtemps délaissée en galerie urbaine vibrante. C’est surtout en 2024 que le festival a pris une ampleur spectaculaire sous l’impulsion de l’incomparable Artur Bordalo. Commissaire de l’événement, il a convié ses compagnons de création à investir le quartier et à en faire un terrain d’expérimentation grandeur nature. Des figures majeures du street art comme Vhils,…

Super-héros et science-fiction en grand formatÀ l’adresse Av. Dom João II 1, 1990-083 Lisboa, dans le quartier du Parque das Nações à Lisbonne, se déploie un vaste panneau de carreaux signé Erró.🧭 Voir l’emplacement sur Google Map L’artiste islandais — de son vrai nom Guðmundur Guðmundsson — est une figure majeure de la figuration narrative européenne. Son travail se caractérise par l’appropriation et l’assemblage d’images issues de la bande dessinée, de la publicité, de la propagande ou encore de la culture populaire. Contrairement à une fresque peinte à la bombe, l’œuvre lisboète prend la forme d’un panneau en azulejos, c’est-à-dire en carreaux de céramique émaillée, support traditionnel au Portugal. Ce…

Nous pensions avoir refermé la parenthèse du Parque das Nações en retrouvant la gare d’Oriente, sa verrière aérienne et le Tage en ligne d’horizon. Le modernisme lumineux de ce quartier, presque futuriste, semblait conclure la journée sur une note élégante et fluide. Mais à Lisbonne, les fins sont rarement définitives. À quelques pas seulement de l’architecture blanche et des promenades ouvertes sur le fleuve, un autre décor nous attend. Moins policé, plus frontal. Le béton remplace le verre, la voie ferrée trace une frontière rugueuse, et les murs deviennent supports d’expression. Nous quittons les perspectives maritimes pour longer un mur étiré comme une colonne vertébrale urbaine. Ici commence un autre…

Dans les rues du monde entier, certains animaux ne vivent plus dans les forêts, les océans ou les montagnes. Ils ont trouvé refuge sur les murs, les ponts et les façades des villes. Ils sont faits de plastique, de ferraille, de pneus et de bidons. Ils s’appellent Bordalo II. Derrière ce nom se cache Artur Bordalo, artiste portugais devenu une figure majeure du street-art contemporain. Son terrain de jeu : l’espace urbain. Sa matière première : nos déchets. Son message : rappeler que ce que nous jetons aujourd’hui est ce qui détruira demain. À travers ses sculptures monumentales, Bordalo II transforme la ville en galerie à ciel ouvert et donne…

Quiconque souhaite passer une journée dans le quartier « Oriente » de Lisbonne — peut-être pour découvrir le Parque das Nações (l’ancien site de l’Expo) ou l’architecture à grande échelle de cette zone, notamment le célèbre pont Vasco da Gama — devrait faire un court voyage jusqu’au Bairro Casal dos Machados, qui se trouve à distance de marche de la gare Est, Estação do Oriente, à l’allure futuriste. Dans le cadre du festival d’art urbain MURO LX 2021, le street art a fleuri autour du Parque das Nações, notamment dans le quartier de Casal dos Machados, étape incontournable du festival. Des artistes nationaux et internationaux ont métamorphosé ce quartier défavorisé…

C’est après une petite semaine à parcourir Lisbonne que le bus nous dépose à la gare d’Oriente. Le contraste est immédiat. Ici, plus de ruelles escarpées ni d’azulejos fatigués par le temps : tout est ample, lumineux, presque futuriste. La structure de verre et d’acier, dessinée par Santiago Calatrava, évoque une palmeraie métallique baignée de lumière. Un lieu de passage, plus qu’un lieu où l’on s’attarde. Nous venons d’entrer dans le Parque das Nações. Le quartier s’étire au nord-est de la capitale, le long du Tage. Ancienne zone industrielle sans grâce, il a été entièrement réinventé à l’occasion de la grande Exposition universelle de 1998. Depuis, il incarne la Lisbonne…

En quittant Marvila en direction du Parc des Nations, Lisbonne nous réservait encore une de ces surprises dont elle a le secret. Au détour d’un rond-point, alors que les immeubles modernes et les axes routiers semblaient annoncer une transition vers une ville plus contemporaine, notre regard a soudain été happé par une immense silhouette surgissant d’une façade : Pedro Álvares Cabral version Nunca artiste brésilien. Impossible de la manquer. Depuis la façade de Casa Vale, cette fresque monumentale domine le quartier avec une présence presque fantomatique. Réalisée par l’artiste brésilien Nunca à l’invitation du collectif Under-Dogs, l’œuvre représente le célèbre navigateur portugais considéré comme le découvreur du Brésil. Mais ici,…

Pendant que les filles s’éclipsent vers le centre Colombo, je décide de m’offrir ma propre expédition visuelle dans le quartier de Marvila, véritable musée à ciel ouvert. Ancienne zone industrielle coincée entre le centre de Lisbonne et le quartier de l’Oriente, Marvila s’est métamorphosée en l’un des hauts lieux du street-art portugais. Le quartier est un patchwork fascinant : zones industrielles désaffectées, friches, entrepôts reconvertis, immeubles sociaux et petites résidences, chacun portant sa propre identité. Malgré cette diversité, le lieu reste facilement lisible sur la carte, avec le Tage comme fil conducteur et les anciens sites industriels réhabilités en toiles monumentales. Ici, les silhouettes des silos et des hangars servent…

Sous le regard immense du Sanctuaire du Christ Roi, Lisbonne semble tenir dans la paume de la main. La statue veille, le fleuve s’étire tranquillement et, en face, la capitale portugaise déroule ses collines comme un amphithéâtre tourné vers le Tage. Le regard glisse naturellement vers le grand ruban rouge du Pont du 25-Avril, dont la silhouette métallique rappelle un cousin lointain de San Francisco. Mais en quittant la terrasse panoramique et en descendant un peu plus bas sur la rive d’Almada, un autre décor apparaît, bien moins connu des visiteurs. Là se cache la Quinta da Arealva. Autrefois, cette quinta était un domaine agricole prospère tourné vers le fleuve.…

Incroyable, vibrant, inhabituel et unique en son genre, voilà sans doute l’un des plus grands ensembles de street art en Europe. Et il se trouve où ?À Lisbonne, évidemment. La ville semble parfois avoir remplacé ses panneaux publicitaires par des murs qui respirent. L’artiste portugais Rui Alexandre Ferreira, plus connu sous le pseudonyme RAF, a donné vie à cette œuvre monumentale de 2 600 m² intitulée Talude , ce qui signifie « remblai ». Une fresque gigantesque qui épouse la pente comme une coulée de couleurs et de formes en liberté. Située rua Helena Vaz da Silva, dans le quartier de Lumiar, cette réalisation transforme un immense talus bétonné en…

Dans le quartier d’Estrela, à Lisbonne, les murs ont cette étrange habitude de changer d’histoire sans prévenir. Une fresque disparaît, une autre surgit, et la ville continue d’avancer comme un tramway jaune grinçant dans une montée trop raide. Rua de São Bento – Largo Hintze Ribeiro font partie de ces endroits où le street art ressemble à une conversation permanente entre époques, artistes et habitants. Pendant plusieurs années, le grand mur situé à l’angle de la Rua de São Bento accueillait « Fly Away », une fresque réalisée par Aka Corleone & Hedof. Commandée par KLM pour célébrer les 75 ans de liaison aérienne entre Amsterdam et Lisbonne, l’œuvre jouait…